La vidéo est l’un des meilleurs outils pour atteindre les prospects de votre marché. Considérez ces statistiques tirées d’une récente infographie sur le marketing vidéo :
- 90 % des utilisateurs trouvent la vidéo utile pendant le processus de décision
- 75 % des personnes interagissent avec des publicités vidéo au cours d’un mois donné
- 80 % des personnes se souviennent d’une publicité vidéo qu’elles ont regardée au cours des 30 derniers jours
- 92 % des consommateurs de vidéo mobile partagent des vidéos avec d’autres
- 1/3 de toute l’activité en ligne est consacré à regarder des vidéos
Cependant, il peut être difficile de tourner une bonne vidéo si vous ne l’avez jamais fait auparavant. en savoir plus
Pré-production
1)Fixez des objectifs spécifiques
Que voulez-vous accomplir ? Voulez-vous sensibiliser les gens ? Attirer des donateurs ? Voulez-vous une vidéo qui crée un buzz sur votre mission ? » demande Hilton. « La première étape de tout tournage vidéo est de savoir où vous voulez aller. La deuxième étape consiste à fixer des objectifs spécifiques. Devenir viral ou obtenir des vues n’est pas un objectif. Conduire 100 inscriptions est un objectif.
Par exemple, Classy est une entreprise en pleine croissance et l’équipe vidéo fixe ses objectifs autour de la conduite de l’engagement plutôt que des vues. La mesure du succès dans ce cas est de conduire un taux d’engagement de 60 % ou plus.
Selon Hilton, l’envie de se concentrer sur la croissance du nombre de vues dans une organisation à but non lucratif est compréhensible. Pourtant, il pense qu’il est plus important de savoir que les vidéos que vous produisez sont réellement regardées. C’est pourquoi l’équipe vidéo de Classy garde un œil sur les statistiques d’engagement comme les lectures et le taux de lecture sur Wistia, la plateforme vidéo.
Quoi que vous vouliez accomplir, fixez des objectifs concrets et suivez vos mesures. » Être capable de mesurer le succès ou l’échec des objectifs de votre vidéo à but non lucratif est essentiel « , déclare Hilton.
2)Effectuer des recherches
Avant de commencer votre prochaine vidéo à but non lucratif, familiarisez-vous avec ce que les autres ont fait et ce qu’ils font. Permettez-vous d’être inspiré, mais ne laissez pas cela perturber votre tournage en décourageant par inadvertance votre équipe ou en vous amenant à arnaquer quelqu’un.
Avec les nouvelles publicités pour l’iPhone 7, ma première réaction est ‘Wow ! C’est génial !’. Elle est suivie de près par ‘Pourquoi n’ai-je pas pensé à ça ?’. Parfois, cela peut être décourageant », déclare Hilton. » N’oubliez jamais que chaque vidéo est faite avec des limites.
Ces limites sont souvent liées au budget, à l’expérience ou au délai. Le plus important est de maintenir un sens du réalisme pour ce que vous pouvez accomplir, surtout si vous n’avez pas un budget de 1,2 million d’euros pour un spot de 30 secondes.
Construire un storyboard
Un storyboard est vital pour le processus vidéo, que vous soyez client ou producteur – peu importe le nombre, ou le peu, de figures de bâton qu’il contient, dit Hilton.
Sauter directement dans la production est une idée attrayante. Cependant, la création d’un storyboard permet de s’assurer que vos idées incroyables sont tissées avec succès dans votre vidéo à but non lucratif.
Les storyboards permettent également de mettre tout le monde sur la même longueur d’onde, de votre patron à l’opérateur de la caméra. Tout le monde signe le récit, approuve la direction de la vidéo et comprend quel équipement est nécessaire pour le tournage.
4)Se concentrer sur l’audio
Les gens ont tendance à trop se concentrer sur la caméra pendant le tournage. N’oubliez jamais que nous avons tous accès à des caméras incroyables, juste dans nos poches (que vous pouvez certainement utiliser). Le véritable centre d’intérêt devrait être l’audio.
Pour capturer un excellent son, utilisez un micro LAV ou Shotgun – ou les deux – et enregistrez dans un enregistreur externe « , conseille Hilton. « Personnellement, j’utilise un H6N, mais il existe de nombreuses options solides.
L’utilisation d’une source audio externe crée une étape supplémentaire en post-production, vous obligeant à synchroniser les fichiers vidéo et audio ensemble. La plupart des logiciels de montage ont un bouton en un clic qui le fera pour vous cependant.
Il n’y a pas de substitut pour un excellent audio, dit Hilton.
5)Curate Great Music
Hilton regarde beaucoup de vidéos en ligne, tout, des clips YouTube aux bobines et aux films. Environ 80 % du temps, il ferme la vidéo parce que la musique n’offre pas la connexion émotionnelle qu’il souhaite.
Regardez une vidéo est une expérience, et c’est votre travail est de curer cette expérience pour vos téléspectateurs, dit Hilton. » Voulez-vous qu’ils se sentent tristes ? Heureux ? Habilité ? La musique est la base de l’émotion, et c’est l’une des parties les plus difficiles de mon travail.
6)Livrez votre vidéo aux bons canaux
À ce stade du processus, Hilton recommande de confier le projet à des coéquipiers.
J’ai écouté et revu la vidéo des centaines de fois. Parfois, cela me donne envie de me retirer dans une cabane dans les bois et de jurer de ne plus utiliser aucune technologie « , plaisante Hilton. « Mes coéquipiers, avec un regard neuf, peuvent regarder la vidéo ici et repérer tout ce que j’aurais pu manquer.
En outre, à ce stade, il peut être agréable de télécharger votre vidéo sur YouTube et de vous féliciter pour un travail bien fait. Hilton prévient que c’est tout à fait la mauvaise approche.
Faites circuler votre vidéo sur toutes vos plateformes de médias sociaux : Facebook, YouTube, Instagram, Twitter, et même envoyez-la par courriel, dit Hilton. « Le succès de votre vidéo à but non lucratif repose sur ce marketing omnicanal et expérientiel.
Au delà de cela, connectez-vous avec les leaders des communautés que vous ciblez et tirez parti d’eux pour les promotions de la vidéo. Faites tout ce qui est en votre pouvoir pour abaisser les barrières pour les téléspectateurs, et votre message fera le reste.
